1、创新价值：工艺美术史上首次将当代殿堂级大师水墨画、熔铜艺术与景泰蓝融为一器，开创新之最！

2、收藏价值：《荷瓶盛世》一经亮相，即被唯一国家级非遗艺术馆——中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆永久收藏，这也是崔如琢大师第一件被被非遗美术馆收藏的作品！
3、艺术价值：国画大家崔如琢先生首次将个人最经典作品呈现于景泰蓝之上，乃其八十耄耋之年当之无愧的艺术佳作！

4、鉴赏价值：朱府铜艺第四代传承人、中国工艺美术大师朱炳仁先生运用独家熔铜工艺、铜雕工艺创作，是朱炳仁大师八十华诞的总结性力作！
5、大师价值：中国工艺美术大师、当代景泰蓝泰山北斗刘永森大师从艺70周年的匠心之作！

6、工艺价值：首次作品将景泰蓝、玉雕、牙雕、铜雕、錾刻、雕漆、镶嵌等多重非遗技艺融于一器，在中国工艺史上前所未见，工艺价值非比寻常！
7、纪念价值：当代国礼造办机构——北京工美集团白孔雀权威出品，献礼故宫博物院建院百年的景泰蓝巨作，独一无二！

多重寓意，满满的中国吉祥文化

《荷瓶盛世》以故宫博物院馆藏文物《青花八宝纹双耳宝月瓶》为创作器型，以崔如琢大师悬挂于人民大会堂的《荷风盛世》为创作蓝本，将朱炳仁大师的熔铜艺术《情深东西》与刘永森大师的景泰蓝技艺相融合，是工艺美术史上的一次伟大创举。

繁复工艺，巧夺天工的艺术之美

景泰蓝工艺：一件景泰蓝作品先后经过设计、制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨活、镀金等等108道繁复工序，以及数不清的小工序方可制成，很多师傅一生也只掌握其中的一道工序，每道工序都至关重要，如有一道工序失败则前功尽弃，业内素有“一器成型百器废”的说法。《荷瓶盛世》将书画作品融入其中。在掐丝时，注重线条的流畅和韵律，力求与书画的笔触相呼应；在点蓝时注重色彩的搭配和层次感的营造；同时，通过巧妙的构思和工艺手法，使留白部分既不失书画的韵味，又展现出景泰蓝的瑰丽璀璨，可以说是“难上之难”！

熔铜技艺：《荷瓶盛世》熔铜荷花底座，是朱炳仁大师首次以熔铜雕塑《情深东西》为蓝本进行艺术再创作，再现了非遗铜雕和熔铜艺术的神韵。朱炳仁大师以传统铸铜、刻铜、锻铜技艺为根基，开创了“熔现实主义”新流派，将自由流动的铜汁从模具中解放，熔铸出刚柔并济、妙趣横生的艺术世界。